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| La création de Christine Bourcey se caractérise par des périodes successives bien distinctes, mais qui ont toutes un lien entre elles. Une maîtrise de différentes techniques la guide régulièrement vers l'exploration de nouvelles matières.
Dès 1982, elle quitte l'expression figurative pour une abstraction chatoyante très structurée, où les motifs graphiques sont soutenus par des couleurs chaudes et lumineuses.
Associés aux encres et à la peinture, des collages enrichissent ces constructions recherchées et équilibrées. Cette démarche s'inscrit dans un cycle de dix années.
En 1993, une nouvelle forme d'abstraction s'impose à elle. Utilisant de la peinture à l'huile sur bois, elle travaille au couteau sur un fond de glacis successifs, élaborés spécialement pour le sujet qui va naître.
Le geste très dynamique et la lumière toujours présente, s'épousent dans une expression vive aux tons proches rehaussés de quelques nuances complémentaires.
Durant toutes ses années, elle développe un profond intérêt pour l'Afrique.
En 1997, elle s'éloigne de l'abstraction, soucieuse de mettre l'Homme au coeur de ses créations.
Une exposition consacrée aux Massaï, marque cette année là, le début de sa vision humaniste. Un profond besoin de rendre hommage au peuple Massaï l'habite.
Christine Bourcey s'attache à évoquer d'un trait dépouillé et suggestif, le caractère noble et altier de ce peuple qu'elle a rencontré en Tanzanie. Les techniques de l'huile sur bois, glacis et couteau perdurent.
Porté par ces nouveaux thèmes, un deuxième mode d'expression s'ajoute alors à son travail, comme une évidence : la sculpture.
Des statues en plâtre armé, ou en terre cuite, aux patines très travaillées, prennent vie une à une, ayant toutes pour objectif de mettre en valeur l'élégance naturelle et la dignité de ce peuple. Certaines de ces sculptures sont ensuite coulées en bronze par les Fonderies Coubertin.
Un séjour dans le Sahara en 2002, puis au Mali en 2004, enrichissent son imprégnation du monde rural africain. Pour autant, ses peintures et sculptures, loin de toute anecdote, ne sont jamais des "carnets de voyage" mais une recherche des attitudes essentielles qui révèlent l'Homme.
En 2003, à l'occasion d'une exposition qu'elle fait à Shanghaï, Christine Bourcey oriente ses nouveaux thèmes vers l'Asie, renforçant son imprégnation en 2004, lors d'un voyage au Japon. l'Homme reste prioritaire dans son expression, toujours soucieuse de saisir l'essence des attitudes.
Depuis 2008, Christine Bourcey crée son propre univers : celui d'un "Petit peuple d'ici et d'ailleurs". L'Homme, nu, dans une nature suggérée, tantôt nourricière, tantôt hostile, y révèle ses forces et ses fragilités : situations humaines symboliques et universelles de l'existence.
Ainsi naissent des sculptures de grès, bois et métal ( certaines sont coulées en bronze) entourées d'un univers de toiles grand format, toujours à la recherche des valeurs essentielles de la vie.
Biographie
2009 - Espace d'Art contemporain. Apples (Lausanne)- Suisse
- Participation à l'opération "Invitation d'artistes" à l'atelier, organisée par le Conseil régional de Picardie. Atelier de Fleurines. Oise.
2007 - Instants
d'Asie - Espace Artconsommart - Clermont - Oise
2009 - ETATS UNIS - Galerie Marunouchi, New-York.
2006 - EMIRATS ARABES UNIS Salon Index, Centre d’expositions internationales.
Dubaï 2009 - Salon d'automne - Paris.
- Galerie Talents - Berck - Pas de Calais.
2008 - Festival des Arts contemporains de Senlis - Oise.
- Salon d'automne - Paris. 2007 - Sculptures
- Galerie Thuillier - Paris
REPORTAGES A L’ATELIER et à l'Exposition Artconsommart de Clermont (Oise) - FR3 Picardie : 2007 BIBLIOGRAPHIE :
Atelier:
14, rue de Saint Christophe - 60700 Fleurines - 06 24 82 20 62 |
